編舞的喜悅

教課內容

其實也就是分兩種

一種是現成的舞

一種是自己編的舞

很多"現成的舞"是經典(Classic)，是一定得教的

那就像是溝通的基礎、共通的語言

像是"The Shim Sham Shimmys"、"B.S. Chorus"

隨著時代演進，為了要能與世界同步、接軌

以上非教不可經典的"現成的舞"也就增加了像是

"53"、"Laura"、"Bojangles"、"

Leonard Reed's Shim Sham Shimmys (Goofus)"、"Routine No.1"、"Routine No.2"、"The new low down (Bojangles)"、"座頭市"、"TAP三部曲"、"Opus 1"與等等的

可是通常經典的舞碼都有一定的難度，新生甚至初階生根本碰不到

對我來說，經典的基本教材都還不會甚至無法掌握，

去學一些枝微末節的東西根本是本末倒置的

枝微末節有如過江之鯽，是不可能一網打盡的

每每見到同學熱血的演練最末端的產物

總是很想上前一問，"Routine No.1"、"Routine No.2"甚至"53"有練起來嗎?

有練起來的話，能掌握了嗎?

末端的產物是可以無止限的被製造出來

就像一個問題的核心沒有被處理，只在球型的表面奔跑

只是無路可出而已

離題了。

很多經典舞碼初級的學生無法掌握

身為老師的我就會自編許多小品

使用大量重複的基本舞步，搭配上輕快的樂曲

讓同學在不至於無聊的氣氛下

培養對自己肢體的控制力與熟悉感

自然而然的增進實力

以期能夠享受經典作品智慧的那天儘早到來

在那之前，能夠編的作品大概都不能有"太超過"的內容

不然就會樹倒猴孫散

連個班都開不起來了

畢竟，人家繳學費來是來享受人生的，不是來接受挫折打擊的

台灣的學生比較不能逼，在這樣的條件下，

編起舞來多少會有些綁手綁腳

但幫助學生穩定而快樂的學習，當然是人家稱呼你一聲"老師"

就該放在最首要的目標

所以完全沒有要抱怨的意思，這是甜蜜的負擔

但偶爾，在某些時空偶爾發生的課室內

會遇到一群對基礎已有掌握，甚至頗有自己步調與程度

而且也不怕挑戰，以收伏老師material為樂的同學

在這樣的同學面前，端出來甚麼樣的菜色，對老師來說，

正是大顯神通的好機會

能夠肆無忌憚的發揮自己的風格、習慣、觀念、與邏輯，對我來說是最暢快的事

不用去考慮這個舞步的連結可能會讓同學卡關一整堂

不用去考慮這裡的加速可能同學無法完成

不用去考慮這個切分音的位置可能要解釋半小時

不用去考慮這個動作同學可能沒學過不能用

不用去考慮這支舞的氛圍與語言同學可能無法掌握或表達

不用去考慮這支舞太難下禮拜沒有人要來了

這些都不用考慮，而是自由的讓自我意識暢快宣洩(

當然還是有選擇過的)

也許這也是Derick講的要誠實吧~~~

(雖然我總覺得你可以誠實一方面是因為你有名氣啊... 我們太誠實就掛了...)

不過，甚麼都不去考慮真的很難~ 需要勇氣與運氣吧~~~

但，就那麼偶爾，可以讓自己毫無顧忌的去發揮、去創作

看著班上的同學，整齊劃一的跳著"真實的自己"，那感覺真的很幸福啊~~~

謝謝不吝一起跳舞的你們。